Peintures - nouvelle série 2025-2026 et Abstractions

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Acryl.ST  "La mouche" 80x80 14 déc. 2025

A travers deux articles de ce blog, je présente une sélection d'environ 350 toiles récentes, créées depuis 2012. Autodidacte, d'abord illustrateur, j'ai fait mes premières armes dans la peinture à l'huile en 1988, au début des années 90 je me suis perfectionné pendant deux ans avec les cours d'arts et techniques de l'E.M.S.A.T. Paris. Mon univers pictural est assez singulier et a évolué à travers quelques séries très différentes dont les premiers thèmes abordés étaient la surpopulation et ses conséquences sur l'environnement avec une série de petits personnages, les nouveaux templiers, et la série "Regards" avec la désinformation, le voir et être vu et les faits de société, je navigue souvent entre abstractionnisme et figuratif. J'ai toujours privilégié des expositions personnelles permettant de présenter une cinquantaine de toiles récentes de même série, affectionnant particulièrement les grandes salles Vauban de la Citadelle d'Oléron. Quelques unes de mes toiles ont fait l'objet de ventes aux enchères caritatives comme la recherche sur le cancer ou aides aux enfants handicapés, et d'autres sont présentes dans des collections privées à travers le monde, cabinets d'avocats, hôtels de renom, salle du directoir des Acièries et Fonderies de l'Est, mairies,etc..Mais j'ai négligé à tort la recherche de galeries ou expositions dignes de ce nom. 90 de mes toiles sont actuellement exposées dans des bureaux du Ministère des Finances à Bercy, Paris. 

Through two articles on this blog, I present a selection of approximately 350 recent paintings, created since 2012. A self-taught artist, initially an illustrator, I first honed my skills in oil painting in 1988. In the early 1990s, I spent two years refining my technique with art and technical courses at E.M.S.A.T. in Paris. My pictorial style is quite unique and has evolved through several very different series. The initial themes explored were overpopulation and its environmental consequences, depicted in a series of small figures, the "new Templars," and the "Gaze" series, which dealt with disinformation, seeing and being seen, and social issues. I have always favored solo exhibitions, allowing me to present around fifty recent canvases from the same series, and I particularly enjoy the large Vauban halls of the Citadel of Oléron. Some of my paintings have been auctioned for charitable causes such as cancer research or aid for disabled children, and others are held in private collections around the world, in law firms, or in hotels, but I have neglected to seek out galleries or exhibitions worthy of the name. Ninety paintings are currently on display in offices of the Ministry of Finance in Bercy, Paris.

"Le Magicien" 81x65,  nov. 2025

Je pratique régulièrement expositions ou galeries de renom et ventes aux enchères, milieu que je connais relativement bien, tout en me tenant au courant des tendances mondiales. De Fra Angelico à Adrian Ghénie, en passant par les classiques, Le Greco, Van Gogh, Matisse, Picasso, Miro, Grant Wood aux plus contemporains, Jasper Johns, Wayne Thiebaud, Joan Mitchell, Zao Wou-Ki, Peter Doig, Neo Rauch, Gerhard Richter, Cecily Brown, pour n'en citer que quelques uns, des mouvements Pop ou Cobra à la frontière du figuratif et de l'abstraction ou encore de la série "Ocean Park" de Richard Diebenkorn ou  "Dhôtel nuancé d'abricot", toile art brut de Dubuffet et une de mes oeuvres préférées, mes goûts n'ont pas de genre ni de frontière et se retrouvent, entre autres, en Asie avec Zang Fanzhi ou Zhan Xiaogang.

I regularly participate in exhibitions, renowned galleries, and auctions, while keeping abreast of global trends. From Fra Angelico to Adrian Ghenie, through the classics, El Greco, Van Gogh, Matisse, Picasso, Miro, Grant Wood to the most contemporary, Jasper Johns, Wayne Thiebaud, Joan Mitchell, Zao Wou-Ki, Peter Doig, Neo Rauch, Gerhard Richter, Cecily Brown, to name but a few, from the Pop or Cobra movements on the border between figurative and abstraction or  from the series "Ocean Park" by Richard Diebenkorn or "Dhôtel nuanced with apricot", an art brut canvas by Dubuffet and one of my favorite works have no genre or border and are found, among others, in Asia with Zang Fanzhi or Zhan Xiaogang.

  "Mante" 100x100, oct 2025 

"Child of war" 100x100cm oct 2025

 "Drôle d'oiseau"  AST 100x100cm  07-02-2026

 "'oiseau"  AST 80x80cm  06-04-2026

"La dame à la capuche"  AST 80x80cm  02-05-2026

Composition jaune 100x100cm 23-05-2026

"Les 4 saisons"  AST 130x97cm 19/26-04-20260

Cette peinture présente quatre figures féminines, Les quatre saisons, chacune traitée avec une esthétique distincte. À gauche, une femme aux longs cheveux blonds et à la robe verte ornée de motifs floraux et circulaires se détache sur un fond bleu vif. Au centre, une figure rouge à la coiffe come une couronne et une autre en brun aux motifs complexes s'enlacent, leurs visages expressifs. La quatrième figure, à droite, est esquissée dans des tons plus froids et des textures quadrillées évoquant un bâtiment de béton d'une contrée glaciale, créant un contraste saisissant. L'œuvre combine des aplats de couleurs vives, des textures riches et des détails graphiques pour une composition dynamique et texturée.

Mes toiles ne sont pas de très grands formats nécessitant certains moyens logistiques. Par manque de créativité et dans un but commercial, il serait aisé de produire des portraits géants (que la tête bien sur) avec quelques éclats de peinture ou en patchwork de couleurs, de grandes abstractions composites "Let's save the planet" ou du sous Pop-art ersatz de Basquiat et Warhol balafré de graffitis, ce qui n'est pas pour déplaire à certaines galeries, mais lorsque vous en avez visité cinq présentant de similaires portraits d'inconnues en grands formats bariolés de couleurs ou des Mickey et gorilles cerclés de $, çà devient lassant. Il est loin le temps où la France s'affichait en création de ses Fromanger, Raysse, Dubuffet...Peut-être la figuration libre avec Combas. Fi des grands collectionneurs d'antan, la première chose qu'un "intervenant dans le domaine de l'art" demande d'un artiste, avant même d'apprécier son travail est  "Est-ce qu'il est côté?" Commence alors pour l'artiste le cauchemar de la non-reconnaissance dans une aire très fermée et ponctuée d'embûches gérée par quelques personnes non-artistes plus ou moins compétentes qui se sont appropriées le marché de l'art.

Dans ce premier article

Présentation d'une centaine de toiles abstraites à l'huile par travail d'enlèvement de matière, abstractions directement inspirée de l'environnement.

Presentation of around one hundred abstract oil paintings created using the removal of material technique, abstractions directly inspired by the environment.

Et d'une nouvelle série commencée en mai 2025, entièrement réalisée à l'acrylique, mêlant abstraction et figuratif, la touche est plus expressionniste que dans mes séries précédentes présentées en seconde partie, environ 250 toiles de 2012 à 2025.

And from a new series started in May 2025, entirely done in acrylic, mixing abstraction and figurative, the touch is more expressionistic than in my previous series presented in the second part, about 250 canvases from 2012 to 2025.

Les compositions abstraites de la première série commencée en 2013 sont inspirées en partie des éléments, comme le feu ou l'eau, celle de l'océan du littoral de la Charente-Maritime, ma région d'origine, avec ses terres et vignes, ainsi que de mon ressenti sur la ville de Royan, quasi entièrement détruite pendant la guerre en 1945 et reconstruite de béton dans une inspiration art déco et purisme, comme celui de Le Corbusier. Les façades blanches sont ponctuées de couleurs tendres à la Mondrian et les stores vénitiens entrouverts, qui s'ajoutent aux lignes d'horizons, laissent vaguer l'imagination d'une ambiance avec la lumière filtrée. Peut-être est-ce un peu de nostalgie de mon enfance que je transcris dans mes compositions. Mon travail s'apparente aussi à une continuité du mouvement "color field painting", Mark Rothko, Hans Hofmann, né aux USA fin des années 40.

My abstract compositions are largely based on elements, such as water, the ocean water of the coast of my childhood, the Charente-Maritime, land and vineyards, but also on my feelings about the city of Royan, almost entirely destroyed during the war in 1945 and rebuilt in concrete in an art deco and purist inspiration, like that of Le Corbusier. The white facades are punctuated with soft Mondrian-like colors, and the half-open Venetian blinds, which add to the horizon lines, allow the imagination to wander with the filtered light. Perhaps it is a little nostalgia for my childhood that I transcribe in my compositions. My work is also a continuation of the "color field painting" movement, Mark Rothko, Hans Hofmann, born in the USA in the late 1940s.

Royan, ci-dessus, une de mes photos smartphone faisant partie d'un autre article

ci-dessous deux toiles 100x80 et 120x100 insiprées des lignes d'architecture et couleurs

Le travail à l'aide d'un solvant. -  The work of material processing.

Un fond est appliqué sur la toile, le choix de la couleur suivant l'effet escompté en finalité et des transparences qui apparaitront, puis le tableau est peint en composition (photos "Avant") et travaillé au solvant pour obtenir son stade final. Les photos des tableaux prises sur un chevalet extérieur permettent d'apprécier la réalité des couleurs.

A background is applied to the canvas, generally in complementary colors, depending on the desired effect in the end and the transparencies that will appear, then the painting is painted in composition (photos "Before") and worked with solvent to achieve its final stage. The photos of the paintings taken on an outdoor easel allow you to appreciate the colours.

 Ci-dessus, détail du tableau suivant," Aquatique" 100x80cm de 2024

Les toiles sont réalisées en composition (stade Avant) d'être finalisées par un travail avec solvant

The paintings are prepared in a preparatory stage (before) being finalized with solvent.

environ quatre vingt dix toiles de séries diverses sont actuellement exposées au Ministère des Finances, Bercy.

c'est la phase préparatoire à gauche qui a décidé de l'autre série commencée en mai 2025

It is the preparatory phase on the left that decided the other series started since May 2025

avant-before                                                    après-after

Séries à découvrir dans la suite de l'article en son entièreté

Series to be discovered in the rest of the article in its entirety

Nouvelle série commencée depuis mai 2025, à l'acrylique.

New series started since May 2025, in acrylic

Ces compositions, parfois sous fonds d'actualité, mêlent abstraction et personnages ou animaux stylisés avec l'idée de déstructuration, expression en ces temps incertains de déstabilisation mondiale. A l'instar des aquarelles, il y a des parties non peintes de la toile créant une lumière qu'une peinture blanche ne saurait remplacer.

These compositions, sometimes based on current events, blend abstraction with stylized figures or animals, using the idea of ​​deconstruction, expression in these uncertain times of global destabilization. Like watercolors,there are unpainted parts of the canvas creating a light that white paint cannot replace.

"explosion"  AST 100x81cm  12-05-2025  (coll. Franck .B.)

L'œuvre "Eclat" déploie une composition abstraite d'une énergie vibrante. Des éclats de bleu profond, d'orange ardent et de rouge passion se mêlent à des touches de jaune lumineux et de vert émeraude. Les formes tourbillonnantes, soulignées par des contours blancs dynamiques, créent un mouvement perpétuel sur la toile. L'application généreuse d'acrylique extra fines confère à l'ensemble une texture riche et une luminosité intense. Quelques motifs pointillistes et des hachures verticales ajoutent une complexité visuelle, invitant le regard à explorer chaque recoin de cette explosion chromatique.

46x38cm  29-05-25 (coll Angelo Di Napoli)

      46x38cm nuit étoilée juin 2025 (coll. Abdou.)

Cette peinture abstraite, intitulée "Nuit étoilée", déploie une riche palette de bleus, de l'indigo profond au turquoise lumineux. Des tourbillons dynamiques de jaune éclatant et de blanc crémeux traversent l'étendue, créant une sensation de mouvement céleste. Des motifs géométriques subtils – pois, délicats motifs floraux et rayures audacieuses – s'entremêlent à ces formes fluides, ajoutant un détail complexe et un rythme visuel. L'application d'acryliques extra fines sur toile confère une texture raffinée à la surface de cette œuvre, dont l'inspiration pourrait être la nuit étoilée de Vincent Van Gogh.

                 Vincent  Van Gogh "nuit étoilée" 

L'homme qui boit  AST 80x80cm  07-6-2025   

L'oiseau fantastique  50x50cm  19-07-25 (coll. Vincent P.)

Sans titre 50x50cm  17-08-25 

La bête étrange  AST 80x80cm  22-6-2025 (coll. Yoka-Anno)

Cette peinture déploie une composition dynamique et colorée. Des formes organiques et des lignes courbes s'entrelacent, évoquant une silhouette stylisée au centre. La palette vibrante marie des jaunes lumineux, des roses doux et des oranges chaleureux, ponctués de touches de violet et de bleu. Des motifs variés, tels que des rayures et des pois, animent la surface, créant une texture visuelle riche et un rythme entraînant. L'œuvre, par son énergie et ses contrastes, invite à une exploration visuelle continue.

"Orchid 5" AST 80x80cm  27-07-2025 

"Chimère" AST 60x60cm  27-09-2025

"La coupe de feu"  AST 50x50cm  16-08-2025 

"Mante" AST 100x100cm  14-09-2025 

Une composition vibrante, où des formes fragmentées s'entremêlent dans un tourbillon de couleurs intenses. Des rouges profonds, des oranges éclatants, des bleus vifs et des violets riches animent la toile. Des motifs variés – rayures audacieuses, pois délicats et ondulations fluides – créent une texture visuelle dynamique. Au centre, une forme stylisée évoquant une tête avec un œil unique suggère la présence énigmatique de la "Mante" du titre, immergée dans un paysage onirique et foisonnant.

"Floral" AST 80x80cm  08-2025 

"La mouche" AST 80x80 14 déc. 2025

L'œuvre  intitulée "La mouche" déploie une figure énigmatique aux contours fragmentés, baignée dans une symphonie de bleus, de blancs et de gris, rehaussée de touches orangées. La composition est rythmée par des motifs de pois et de rayures qui s'entremêlent avec des aplats de couleurs vives. Les coups de pinceau expressifs confèrent à la toile une texture vibrante, tandis qu'une petite mouche, discrète, attire le regard vers le haut, ajoutant un point focal inattendu à cette scène dynamique.

"L'indifférence" AST 80x80cm  30-11-25     

Cette peinture présente deux figures entrelacées dans une composition vibrante. La figure de gauche, en profil, détourne le regard avec une expression distante, tandis que celle de droite, le visage tourné vers le spectateur, semble chercher une connexion. Les formes sont dynamiques, soulignées par des aplats de couleurs chaudes – rouges, oranges, bruns – ponctués de motifs à pois et de touches de bleu et de blanc. Les coups de pinceau sont expressifs, créant une texture riche qui anime la toile et accentue le contraste émotionnel entre les personnages.

      "Difficile position" AST 80x80cm  06-12-25

"Le vétéran" AST 100x80cm  21-09-2025 

Cette œuvre présente un portrait abstrait et dynamique d'un homme rescapé de la mort, les formes fragmentées d'un visage et d'un corps émergent d'un tourbillon de couleurs vives. Des aplats de bleu intense, de jaune éclatant et de rouge profond s'entremêlent avec des touches de blanc et d'orange. Des motifs graphiques, tels que des pois et des rayures, animent la composition, ajoutant une dimension visuelle percutante. 

à droite "dans la chaleur d'une nuit d'été" juillet 2025  130x97cm (voir l'explicatif dans l'autre article)

Le dernier tableau ci-dessus est différent de la série en cours, il pourrait être rattaché à une série précédente intitulée regards, 2012-2024, ci-dessous quelques exemples qu'on peut retrouver plus en détails dans un autre article (lien ci-contre)  Séries depuis 2012 

voir et être vu, yeux caméra, hyponose de l'information et désinformations, manipulations...

article d'un tiers que j'ai découvert sur internet,  "50 nuances de Courbet"

                     Les marionnettes 2018 73x60cm                           Les fantômesde la cité 2014 100x80cm 

              Les dirigeants III 2014 120x100cm 

"Child of war" AST 100x100cm  29-09-2025 

Deux formes entrelacées, suggérant une figure parentale et un enfant, dominent la toile. L'œuvre éclate en une multitude de fragments colorés, où des aplats vifs côtoient des motifs variés tels que rayures, pois et hachures. Les teintes chaudes et froides s'équilibrent, créant un dynamisme visuel intense. Le fond, plus éthéré, met en lumière la tendresse du lien unissant les deux entités, malgré la déconstruction des formes.

"Le grand baratineur"  60x60cm  4-10-2025 

"Les mauvais conseillers"   100x100cm  26-oct 2025

Dans "Les mauvais conseillers", une composition vibrante deux figures dominent. À gauche, un personnage chauve, vu de dos, semble haranguer avec une bouche ouverte, tandis qu'à droite, une silhouette au visage stylisé et au regard jaune fixe le spectateur. Son corps, un patchwork éclatant de motifs géométriques et de couleurs vives, contraste avec les lignes verticales du fond et les formes rouges agressives qui animent le premier plan. Cette œuvre picturale capture une interaction chargée, suggérant une réception complexe des paroles prononcées.

"Ecouter sa conscience"  AST 100x81cm  18-04-2026

Cette peinture présente deux figures entrelacées dans une composition vibrante. Au premier plan, un homme au regard intense fait face au spectateur, tandis qu'une autre figure, aux contours plus évanescents et aux cheveux flamboyants, se penche vers lui, comme pour lui murmurer, il s'agit de sa conscience. L'œuvre explose en une palette de couleurs vives – rouges, oranges, noirs profonds, violets et jaunes – appliquées avec des coups de pinceau dynamiques. Des motifs abstraits et des textures variées animent le fond et les vêtements, créant une atmosphère chargée d'énergie et de dialogue intérieur.

"Le magicien"  AST 81x65cm  02-11-25 (détail lapin)

L'œuvre "Le Magicien", dépeint un portrait stylisé où les formes et les couleurs s'entremêlent avec audace. Le visage, aux teintes claires de pêche et de blanc, est marqué par des yeux cernés de rouge et un nez allongé, tandis qu'une forme sombre évoquant un oiseau mystérieux se profile à gauche, ainsi que la silhouette d'un lapin, magicien aux tours de passe-passes prenant en défaut celui qui l'observe. La partie inférieure droite du tableau explose en motifs géométriques et pois colorés, créant un contraste saisissant avec les fonds sombres. 

"Portrait rouge"  AST 81x65cm  15-11-25 

Matisse "l'atelier rouge"

"Naufrage"  AST 61x50cm  26-12-25

"Elémentaire"  AST 61x50cm  27-12-25

Ce "Portrait II" présente une figure humaine éclatée. Le visage, aux traits fragmentés, est une mosaïque de formes géométriques et organiques. Les couleurs vives – rose, jaune, bleu, orange – s'entremêlent avec des touches de noir et blanc, créant une composition dynamique. Des motifs de pois et de rayures animent certaines zones, tandis que le fond violet uni accentue l'intensité de la scène. Les coups de pinceau épais confèrent une texture palpable à l'œuvre.

"Pris au piège"  AST 65x50cm  02-01-2026  (sur fait d'actualité Crans-Montana)

Cette peinture dépeint une figure humaine au visage pâle et aux yeux écarquillés, la bouche ouverte, exprimant une peur intense. Les mains sont levées, paumes ouvertes, dans un geste de défense ou de choc. Les couleurs chaudes et sombres du fond, dominées par des rouges et des bruns profonds, accentuent l'atmosphère angoissante. Les coups de pinceau vifs et expressifs créent une texture riche, renforçant le sentiment d'urgence. Des formes circulaires ponctuent l'arrière-plan, ajoutant à l'inquiétude générale de la scène.

"Mais quel est donc ce vin?"  AST 81x65cm  04-01-2026 (coll. privée Jules B.)

"Paon"  comme l'a nommé mon ami peintre Philippe Charpentier, 81x65cm  11-01-2026 

"Kimono" AST 81x65cm  17-01-2026 

Cette toile vibrante, intitulée Kimono II, présente une figure féminine stylisée vêtue d'un opulent kimono violet. Le vêtement est richement texturé, orné de motifs floraux en relief qui évoquent des roses, créant un jeu de matière saisissant. Les mains délicates de la figure émergent des manches amples, ajoutant une touche de grâce. L'arrière-plan abstrait explose de teintes chaudes – orange, jaune et rouge – appliquées avec une gestuelle dynamique et des éclaboussures, contrastant avec la profondeur du violet.

"Dame I"  AST 50x70cm  18-05-2026

Cette toile vibrante, intitulée Dame II, présente une figure féminine stylisée coiffée d'un bandeau faisant référence à la baigneuse d'Ingres. Le turban est richement texturé, orné de motifs parallèles, créant un jeu de matière saisissant. L'arrière-plan abstrait explose de teintes chaudes – orange, jaune et rouge – appliquées avec une gestuelle dynamique et des éclaboussures, contrastant avec la profondeur du violet. L'œuvre allie finesse des pigments et expressivité du geste. Inspiré des profils de la renaissance mais traité avec une touche semi expressionniste, mélangeant le figuratif et l'abstraction avec une touche Pop.

Ces trois derniers tableaux au thème féminin se rapprochent d'anciennes séries

  Séries depuis 2012 

           Les trois grâces 100x81cm      La renaissance de Vénus 120x100cm            Olympia 116x89cm

quelques tableaux plus anciens sur le thème féminin à découvrir dans l'autre article

Mona Lisa 120x100cm

 la Joconde est revistée avec une esthétique pop et colorée des années 70. Le visage lumineux se détache sur un fond vibrant d'oranges et de rouges, ponctué de formes nuageuses aériennes. La robe, aux contours audacieux, révèle un motif floral psychédélique sur une manche, contrastant avec les aplats sombres. Les mains sont esquissées avec une énergie gestuelle, ancrant la figure dans un dynamisme visuel.

 Séries depuis 2012 

"Bouquet"  AST 80x80cm  10-01-2026

Cette peinture "Bouquet III", déploie une composition florale dynamique. Des formes tourbillonnantes, principalement en nuances de bleu et de blanc, évoquent des roses et des feuillages. Sont intègrés des motifs variés tels que des pois, des rayures et de petits imprimés floraux, créant une richesse visuelle et une texture vibrante. Des touches d'orange et d'or ponctuent l'ensemble, apportant chaleur et lumière à cette œuvre énergique. Lors de la préparation, un clin d'oeil à Cy Twombly.

premières phases d'élaboration (et source cf Cy Twombly)

"Drôle d'oiseau" AST 100x100cm  07/08 fév 2026 

Cette peinture déploie une composition dynamique dominée par une palette de bleus variés, allant du ciel pâle au marine profond, rehaussée de touches de blanc, de beige et de rose délicat. Des formes fluides et tourbillonnantes s'entrelacent, créant un mouvement ascendant qui culmine en une spirale centrale. L'ensemble évoque une énergie aérienne tel un oiseau ou aquatique.

Dans les toiles qui suivent j'ai procédé différement, quelques traits au fusain pour cadrer la mise en page et trouver un équilibre, puis à plat sur le sol, j'ai fait des projections de matière acrylique et arroser l'ensemble de peintures diluées, j'ai ainsi préparé une base que je le laisse agir et sécher avant de commencer le tableau le lendemain, cet effet crée quelque chose d'aléatoire et j'adapte ma composition en fonction.

In the following canvases I proceeded differently, a few charcoal strokes to frame the layout and find a balance, then flat on the ground, I made projections of acrylic material and watered the whole thing with diluted paints, I thus prepared a base which I let act and dry before starting the painting the next day, this effect creates something random and I adapt my composition accordingly.

"Abstract rose" AST 60x60cm  21 fév 2026 

"X-ray" AST 61x50cm 28 fév26

"Avant il n'y avait rien" 100x100cm 7/8 mars 2026 (coll. Bruno D.)

deux étapes de préparation

Des formes organiques aux contours nets, mêlant blanc et bleu clair, s'entrelacent sur la toile. Ces éléments flottent sur un fond texturé, riche en nuances de bleu profond et turquoise, ponctué de motifs rayés variés. Des éclaboussures sombres et des touches de couleur vive animent les surfaces, créant une profondeur visuelle et un dynamisme saisissant. Le jeu des lignes et des taches confère à l'ensemble une énergie vibrante et complexe.

Paramécies  50x50cm  14 mars 2026

"oiseau"  AST 80x80cm  06-04-2026

Cette peinture déploie une composition vibrante où les teintes chaudes d'orange, de rouge et de jaune dominent, ponctuées de touches de blanc et de bleu clair. Des formes curvilignes audacieuses s'entrelacent, créant un dynamisme visuel intense. Des textures variées, intégrant des motifs de points et de rayures qui animent la surface. L'œuvre émane une énergie joyeuse et une richesse chromatique, invitant le regard à explorer ses profondeurs.

"Amazone"  AST 80x80cm  09-05-2026

Composition jaune 100x100cm 23-05-2026

Cette peinture présente une composition en jaune, émergeant d'une explosion de couleurs vives. Les teintes dominantes de jaune avec pointe de violet et bleu s'entremêlent avec des touches de rose, créant une composition dynamique. Des motifs texturés et des empâtements ponctuent la surface, conférant à l'œuvre une richesse visuelle. Inspiration de feuillage jauni d'un palmier, seuls éléments figuratifs clairs, captent le regard au sein de cette abstraction expressive.

Klimt "femme à l'éventail" 

"Un peu de Arman, un peu de Klein..."  AST 100x100cm  25-05-2026

Cette œuvre présente une composition dynamique de violons, où les instruments s'entremêlent et se superposent. La palette est dominée par des bleus intenses et des blancs lumineux, rehaussés par des touches subtiles de teintes chaudes. Les coups de pinceau expressifs et les contours marqués confèrent à la peinture une énergie visuelle, évoquant le rythme et l'harmonie musicale à travers une abstraction figurative.

10-05-2026   50x70cm

"La décision" AST80x80cm  19 juillet 2026

"Cérès" AST70x50cm  26 juillet 2026

Toile de 2023 HST81x65cm  "Tribute to Greek"

"Auto Portrait" AST60x60cm  17 août 2026

"chacun son masque" AST80x80cm  20 août 2026

"Vénus II" AST100x100cm  06 septembre 2026

deux séries anciennes présentées dans l'autre article,

 200 toiles choisies, réalisées en 2012-2024 (lien)  Séries depuis 2012 

La série des « nouveaux templiers »,créée en 2011, dernière toile réalisée en 2022, représente des croix, symboles des croisades et de l'ordre des templiers qui n'hésitaient pas à s'imposer unilatéralement dans les pays conquis, de nos jours, le templier est international et revête des formes diverses. La conception de mon premier tableau est inspiré d'un soldat dans le désert tenant son fusil en croix et portant des visées sur son casque.

The "New Templars" series, created in 2011, depicts crosses, symbols of the Crusades and the Templars who, in the past, in search of unilateral law and order or a Grail, did not hesitate to impose themselves on conquered countries. Today, the Templar is international and takes on various forms. The design of my first painting is inspired by a soldier in the desert holding his rifle in a cross and wearing sights on his helmet.

Je me tiens, photo de l'article de presse ci-dessous à droite, devant une toile de la série "Surpopulation".

Les petits bonhommes de ma série "surpopulation", 2013-2018, prennent d'assaut toutes les ressources et gangrènent la terre, l’homme a besoin de créer son propre environnement pour exister mais le fait subir à toutes les autres espèces. La Terre continuera à vivre pendant son temps restant, à se construire, à changer sans se préoccuper de ses habitants provisoires dont les derniers arrivés se proclament en vain sans humilité les gestionnaires et propriétaires.

These little guys of the serie "overpopulation" (2013-2018) take all the resources by storm and corrupt the earth, human needs to create his own environment to exist but imposes this on all other species. The Earth will continue to live during its remaining time, to build itself, to change without worrying about its temporary inhabitants whose last arrivals proclaim themselves in vain without humility the managers and owners.

Amusante coïncidence vue sur le net, ventes Sotheby's. Des tableaux ci-desssous de l'artiste belge Albert Willem pour sa série créée post 2020, intitulée "chaos in the city"  (petits personnages) Où a-t-il puisé son inspiration?  

An amusing coincidence spotted online: Sotheby's sales. The paintings below are by Belgian artist Albert Willem from his post-2020 series, titled "chaos in the city" (small figures). Where did he find his inspiration?

Ah ! Les dédales de la mythologie..il y a quelques années j'ai réalisé ce montage "Chrysomallos" tête naturalisée de bélier que j'ai pigmentée d'or et montée sur un cadre

Le bélier à la toison d'or (Chrysomallos en grec ancien), parfois aussi représenté comme pourvu de grandes ailes, est un animal merveilleux envoyé par les dieux à deux enfants, Phrixos et Hellé, qui l'enfourchent pour échapper à leur belle-mère Ino. Arrivé en Colchide, Phrixos sacrifie le bélier en l'honneur de Zeus et fait cadeau de la toison au roi Éétès, qui la suspend à un chêne et la fait garder par un dragon et des hommes armés.

Pélias ordonne à son neveu Jason de ravir la Toison d'or. Médée trahit son père Éétès et aide Jason et les Argonautes à s'en emparer. Lors de leur fuite, elle découpe son frère Absyrte en morceaux et les jette à l'eau pour ralentir Éétès qui s'arrête pour les rassembler afin d'offrir à son fils des funérailles dans un lieu appelé alors Tomis (« découpé »), ce qui laisse aux Argonautes le temps de s'échapper.

La toison d'or est un symbole solaire. Sa conquête permet d'obtenir le statut de héros et, pour certains de ceux-ci, la souveraineté.

A découvrir 200 toiles choisies plus anciennes dans un autre article (lien)  Séries depuis 2012 , ci-après pêle-mêle quelques toiles d'après 2012 qui y sont présentés, thèmes sur la société, l'environnement et la désinformation, souvent avec une pointe d'humour.

Discover 200 selected older canvases in another article (link) Seéries since 2012 below, a jumble of some canvases from after 2012, themes on society, the environment and disinformation, with a touch of humor.

Je n'ai pas cherché à développer cette série d'une quinzaine de toiles ci-dessous de 2014, rien n'est plus facile que de recopier l'imagerie existante de célébrités en l'accommodant de quelques jets de couleurs ou de composition de fond, c'est un manque de créativité, je les ai donc parfois transformé en tableau humoristique.

I did not seek to develop this series of about fifteen canvases below from 2014, nothing is easier than copying existing celebrity imagery by adapting it with a few splashes of color or background composition, it is a lack of creativity, so I sometimes transformed them into humorous paintings.

 voir très humoristique avec cette toile réalisée en 2012 ...lors d'une certaine actualité

This painting, created in 2012, is quite humorous... given the current events of the time.

Abstractions (huile)

Enlèvements de matière par vaporisation d'un solvant

Removal of material by vaporization of solvent

Un fond est appliqué sur la toile, généralement en couleurs complémentaires, suivant l'effet escompté en finalité et des transparences qui apparaitront, puis le tableau est peint en composition (photos "Avant") avant d'être travaillé pour obtenir son stade final. Les compositions sont souvent basées sur les éléments, l'eau de l'océan ou le feu. Le graphisme de lignes parallèles est assez usité, je ne suis pas singulier en la matière, certains utilisent le système du pouring (verser du liquide) pour obtenir des effets de lignes en inclinant de droite à gauche un support placé à l'horizontal, mon principe est un peu plus subtile avec un tableau réalisé à l'huile au préalable (les photos "avant").

A background is applied to the canvas, generally in complementary colors, depending on the desired effect in the end and the transparencies that will appear, then the painting is painted in composition (photos "Before") before being worked on to obtain its final stage. The compositions are often based on the elements, ocean water or fire. I am not unique in this respect, some use the pouring system (pouring liquid) to obtain line effects by tilting a support placed horizontally from right to left, my principle is a little more subtle.

"Aquatique"  HST 100x81 cm  23 novembre 2024

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Grand détail        large detail

L'œuvre "Aquatique" déploie une composition abstraite dominée par des bandes horizontales de bleus et de turquoises profonds. Les nuances varient du céruléen lumineux au marine intense, évoquant la profondeur et le mouvement de l'eau. Des touches subtiles d'orange brûlé ponctuent l'horizon, créant un contraste saisissant. Réalisée à l'huile sur toile, cette pièce utilise une technique personnelle d'enlèvement de matières et de mixité des pigments extra-fins, conférant à la surface une texture riche et vibrante. La qualité des pigments professionnels assure une intensité chromatique durable, invitant à la contemplation des profondeurs marines.

 Sunshine ou "Eruption"  HST 80x80cm  23-02-2025

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"Ozone"  16 mars 2025  80x80cm

"Blue V"  HST 100x80cm   19 juillet 2024

Beaucoup de travaux sur les bleus

Sans titre HST 100x81 cm  2024 (à droite sur la photo ci-dessous)

Zao Wou-Ki

"Lave"  HST 100x81 cm  30 novembre 2024  (coll. Philippe G.)

Les deux phases de préparation la composition avant le passage au solvant et grand détail

The two phases of preparation of the composition before passing to the solvent and large detail

L'œuvre abstraite "Lave" captive par sa palette incandescente, où les rouges profonds et les oranges vibrants se mêlent avec intensité. Cette composition est enrichie par une texture épaisse et des empâtements dynamiques. L'artiste emploie une technique distinctive d'enlèvement et de mixité des pigments extra-fins, créant des stries horizontales qui suggèrent un mouvement fluide et une énergie tellurique. 

"Blue IV" 80x80cm, 31 janvier 2025  (collection particulière Juliette P.)

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Un des premiers de la série

Patrol 2015  80x100cm

"Orchid "  HST 80x80cm  19- 26 avril 2025  et ci-dessous préparation (le vert a disparu)

"Automne"  HST 80x80cm  novembre 2024 (coll.  Nantaise/artmajeur)

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Je m'étais inspiré des couleurs de deux livres d'art posés sur un meuble.

I was inspired by the colors of two art books placed on a piece of furniture.

"In memory of a sparrow 2"  14 juillet 2024 100x80cm

"Anita C"  24 mars 2024  120x100cm (collection particulière Antony N.)

Dans cette série, je renforce parfois les lignes créées par  le solvant avec des lignes parallèles bien nettes inspirées de l'environnement, à l'image de mes photos (lien) Photos au smartphone.

In this series, I sometimes reinforce the lines created by the solvent with sharp parallel lines inspired by the environment, like my photos (link) Photos with a smartphone. The graphic of parallel lines is quite common,

 "Esprit PB" août 2015  120x100cm  

L'œuvre "Esprit Provence", déploie une composition dynamique de strates horizontales. Une palette de couleurs chaudes prédomine, mariant des jaunes lumineux, des oranges vibrants et des bruns profonds, ponctuée de touches de vert et de rose. La surface texturée révèle un processus d'enlèvement de matière par solvant, créant des striations et des superpositions qui confèrent à l'œuvre une profondeur et un mouvement captivants. L'ensemble évoque avec force l'atmosphère lumineuse et chaleureuse de la Provence.

Pierre Bonnard "L'atelier au mimosa"

"Esprit WT" 28 juin 2022  100x80cm

Wayne Thiebaud 1920-2021

'Esprit MR' 14 juillet 2022  100x81cm

Mark Rothko  1903-1970 (toile 1953 - 195x172cm)

"Old swimming pool" Esprit DH 16 juillet 2022  100x81cm (coll. Vincent P.)

Sans titre 24-08-2024   HST 116x89cm

détails

"Pink V"  oct 2024   HST 100x80cm

'Blue Lagoon' sept 2024  81x65cm

d'une source d'inspiration (Vincent Van Gogh) au tableau final en passant par l'intermédiaire.

from a source of inspiration (Vincent Van Gogh) to the final painting, via the intermediary.

"'Esprit VVG" 9 juillet 2022  81x65cm

Vincent Van Gogh ayant servi d'inspiration et le tableau avant passage au solvant

Train Lines 9 juillet 2022  90x90cm

En le réalisant, je pensais à un train entrant dans une montagne, après réalisation, j'ai fait une recherche sur le net de photos et coïncidence amusante, une qui n'a donc pas servi d'inspiration, est assez similaire avec le profil de la montagne et couleur du train dont les deux lignes jaune et blanche un peu décalées comme le toit du train ainsi que la jaune du dessous.

Realizing it, I thought of a train entering a mountain, after realization, I did a search on the net for photos and funny coincidence, one which did not therefore not served as inspiration, is quite similar with the profile of the mountain and the color of the train, the two yellow and white lines a little offset like the roof of the train as well as the yellow below.

"Sunset" 17 septembre 2022  80x80cm

"Terre brûlée" 22 octobre 2022 116x89cm

Sans titre"  sept 2024  81x65cm

"Fire V"  octobre 2024 81x65cm

"Sang bleu" 29 octobre 2022 100x81cm

"Sang noir" 29 octobre 2022 81x65cm

Photo amusante, j'avais posé mon tableau (100x80cm) contre un mur pour prendre la photo et c'est à l'exploitation que je me suis aperçu qu'il y avait des lames au dessus .

Sans titre 6 juin 2022  100x80cm 

avant-before                                                         après-after

Cette œuvre déploie une riche palette de bleus, allant des teintes profondes aux nuances plus claires, presque turquoise. La composition est structurée par un réseau complexe de formes géométriques – rectangles, lignes fines et cercles – qui se superposent et s'entrecroisent. Des touches de blanc, jaune, vert et ocre ponctuent l'ensemble, créant des points d'accroche visuels. La texture, obtenue par l'huile et un travail au solvant, révèle des coups de pinceau dynamiques et des effets de matière qui animent la surface, évoquant une profondeur aquatique ou un paysage fragmenté.

L'art du camouflage 17-7-22 Hôtel de Châtillon, rue Payenne Paris 3°  et son 80x80cm juillet 2022

La nature reprend ses droits 2015  100x80cm

Land I  2015  81x65cm    ci-dessous photo d'Andreas Gursky "Rhein II"

"Storm"  2016  100x120cm (coll. Charlotte B.)

"Orange"  2015 65x81cm

"Gold cake"  2016   80x100cm

Forêt  2016  80x100cm    

"Provence" août 2015  100x80cm

"Rutiles" 16 juin 2022  73x60cm (coll. Brigitte B.)

"Lines 70's" 2015  100x120cm 

"Râ"  2015  100x120cm (coll. Corinne T.)

"Inspiration jardin Majorelle"  HST 100x81 cm  décembre 2024 - détail

"Majorelle" est une autre de mes toiles en figuratif de 2025 - AST 81x65cm

"Sans titre"  HST 100x81 cm  28 décembre 2024

"Au loin le Port"   27 mai 2022  100x80cm

9 mars 2025 80x80cm,  ci-dessous à la lumière artificielle

 "Rivages"  23 mars 2025  81x100cm

"Rivage II" HST 80x80 cm  2025

"Bleu IX"   juin 2025  HST 80x80cm

Séries d'abstractions plus anciennes

Ma première série d'abstraction, en partie réalisée avec l'enlévement de matière

My first series of abstraction, partly made with the removal of material

Vignes  2016  100x80cm

Blue City  2016  120x100cm

Photo Brassai, Paris la nuit

"Farm 70's"  2016  120x100cm (plan, comme une vue aérienne)

Joan Mirõ 1922 -La ferme

"Cruise"  2016  120x100cm

 "Composition rouge"  2016  100x100cm

"Nautiles"  2016  80x80 cm  (et source d'après ma photo prise sous les fenêtres du Louvre)

"Oxo" 28 fev -2 mars 2015  100x130cm

"Marrakech Flower" AST 50x50cm  11-10-2025

Encrier d'enlumineur, faience, Mejma, Maroc Fes

Studio 2017

"Thésée vs Minotaurel"   2017  -60x73 cm

1 et 2 : Temple grec à 3 colonnes et les deux personnages qui ont accompagné Thésée.

3-4 et 5 :  Le Labyrinthe, Thésée et le fil d'Ariane.

6 : Le minotaure endormi à qui Thésée trancha la tête.

7 : Bateau et la voile que Thésée a oublié de hisser en blanc, elle est restée noire comme les deux barres qui symbolisent le suicide de son père Egée qui en se jetant dans la mer lui a donné son nom.

1 and 2: Greek temple with 3 columns and the two figures who accompanied Theseus.

3-4 and 5: The Labyrinth, Theseus and Ariadne's thread.

6: The sleeping minotaur whose head Theseus cut off.

7: Boat and the sail that Theseus forgot to hoist in white, it remained black like the two bars which symbolize the suicide of his father Aegean who by throwing himself into the sea gave him his name.

27 mai 2017 - huile sur toile "Taureau derrière le stores"  65x81cm

                                                                                                   ( Diebenkorn - Ocean Park #60, 1973 100x81cm)

Royan

Toile 2025 "Rea"

"Floral"  2015  81x100 cm (collection privée)

"Pink Shangai"   2015  100x120 cm

Monnaie Chinoise

"Amazonia" 2015  100x120 cm (collection privée Irlandaise)

Une certaine similitude pour les symboles en filigranes avec cette photo d'art montage d'une exposition au musée du quai Branly en 2025, mais qui n'est pas une source car j'ai créé mon graphisme début des années 2000.

"Olympia" revitée 1994

Si j'aborde dans certains de mes tableaux le thème de l'Amazonie, c'est que j'y ai possédé une propriété, à Puerto Maldonado dans le sud de l'Amazonie péruvienne.

If I address the theme of the Amazon in some of my paintings, it is because I owned a property there, in Puerto Maldonado in the south of the Peruvian Amazon.

Brume matinale depuis ma propriété de Puerto Maldonado en Amazonie péruvienne 2004

"Jardin tropical"  Mai  2019  - 80x100 cm

 Dans cette toile, j'ai représenté un cimetière imaginaire, romantique mais abandonné, où toutes ces orbes colorées représentent des âmes errantes.

In this painting, I depicted an imaginary cemetery, romantic but abandoned, where all these colored orbs represent wandering souls.

"L'empire des Orbes"   25 avril 2020 - 65x81 cm  (stèles en ruine)

"landscape Il"  Août 2022  - 116x89cm  (collection privée Clément C.)

"landscape Greek"  30 juin 2023  - 116x89cm

"Parrot in the city "  30 mars 2024  - 70x63 cm

"Sans titre"  30 juin 2024  81x65cm

"In memory of a sparrow I"  HST 16 juillet 2024

"Pastels"  1 nov 2022  - 80x100 cm  (collection privée Salim A.C.)

"Dragonfly"  18 juin 2023  - 81x65 cm

"Chrysomallos" HST 81x65cm, 15-08-2024  (collection privée Franck .B.)

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